文藝審美分類創(chuàng)造·藝術(shù)
文藝審美分類創(chuàng)造·藝術(shù)
為滿足社會審美需要,通過對形象塑造的方式和情感的中介,再現(xiàn)社會生活或表現(xiàn)藝術(shù)家思想感情的審美結(jié)構(gòu)形態(tài)。它是審美意識集中化和物質(zhì)形態(tài)化的表現(xiàn),是人類通過與現(xiàn)實的審美關(guān)系,全面掌握世界的特殊形式。
藝術(shù)問題在美學和文藝學的研究中具有重要地位。所以,歷史上美學家和文藝理論家對藝術(shù)的起源和本質(zhì)問題作過種種不同的探討和界定。從古希臘開始,“模仿說”一直占主導地位。德謨克利特、亞里士多德認為藝術(shù)的起源和本質(zhì)是對現(xiàn)實對象的模仿。柏拉圖從客觀唯心主義出發(fā),認為藝術(shù)是對模仿的模仿。十八世紀德國美學家席勒認為模仿不是產(chǎn)生藝術(shù)的真正動因,真正的動因是“游戲”,只有游戲才是人的創(chuàng)造力的“自由表現(xiàn)”。在此之前,康德曾在《判斷力的批判》中作過類似的表述。十九世紀后期歐洲一些學者提出“心靈表現(xiàn)說”,主要以意大利美學家克羅齊為代表,認為“藝術(shù)即直覺,直覺即表現(xiàn)。”還有弗洛伊德“性欲升華說”,認為現(xiàn)實生活中性欲受到壓抑,通過“力比多”的轉(zhuǎn)移,于是產(chǎn)生了藝術(shù)。俄國的列夫·托爾斯泰認為藝術(shù)的本質(zhì)是情感的表現(xiàn);別林斯基認為藝術(shù)是對生活的反映,這種反映以形象的方式來進行。上述各種觀點都不能科學地回答藝術(shù)起源和本質(zhì)特征問題。馬克思主義認為,勞動在人類發(fā)展史上具有巨大的歷史意義。它不僅創(chuàng)造了世界,而且也再造了人自身,所以,同時它也創(chuàng)造了美和藝術(shù)。
在當代中國,對藝術(shù)本質(zhì)特性的研究,仍存在尖銳的分歧。有的意見認為“文藝是上層建筑”;相反的意見認為文藝是意識形態(tài);于是便產(chǎn)生一種折衷意見: “文學藝術(shù)是上層建筑的意識形態(tài)?!比藗冋J識到這種從文藝社會屬性來規(guī)定藝術(shù)本質(zhì),不能說明何以為藝術(shù)的自身屬性,便認為藝術(shù)是“形象反映生活的一種形式”;還有人認為: “藝術(shù)的本質(zhì)是情感;藝術(shù)的價值取決于它的感染力?!钡囆g(shù)具有情感的內(nèi)容,早就為人們所發(fā)現(xiàn)。 “情者,文之經(jīng)也”, “詩緣情而綺靡”。而且情感也并非為藝術(shù)所特有。造成這種分歧的主要原因在于藝術(shù)本身構(gòu)造的客觀復雜性。對這種復雜對象進行本質(zhì)的研究,如以單一線性的方法進行說明就不能得出科學的結(jié)論。
列寧在《哲學筆記》中指出:“人的思想由現(xiàn)象到本質(zhì),由所謂初級的本質(zhì)到二級的本質(zhì),這樣不斷地加深下去,以至于無窮。”這樣應把藝術(shù)的本質(zhì)視為一個系統(tǒng)結(jié)構(gòu),在這一系統(tǒng)結(jié)構(gòu)中,本質(zhì)的屬性是分層次的,既有低級的、也有高級的;有表層的,也有深層的;有顯形的,也有隱形的。這樣才能對藝術(shù)本質(zhì)加以全方位的把握。
在藝術(shù)的系統(tǒng)結(jié)構(gòu)中,上層建筑、意識形態(tài)屬于藝術(shù)的社會屬性,它與認識、形象、情感等一起構(gòu)成藝術(shù)的顯型結(jié)構(gòu)。它們的特點在于通過感覺直接感知的,與藝術(shù)家和欣賞者的由生活經(jīng)驗的積淀所建構(gòu)的心理結(jié)構(gòu)功能相對應。藝術(shù)本質(zhì)確如有人所說:如同三棱鏡。這看到了藝術(shù)本質(zhì)的多維性,但沒有看到這三棱鏡仍是藝術(shù)本質(zhì)的顯型結(jié)構(gòu),而且是靜態(tài)分析的產(chǎn)物,并未通過動態(tài)的分析深入到藝術(shù)本質(zhì)的隱型結(jié)構(gòu)。在藝術(shù)的系統(tǒng)結(jié)構(gòu)中,從它自身來看,藝術(shù)創(chuàng)作——藝術(shù)品——藝術(shù)接受,構(gòu)成它的子系統(tǒng)。作為藝術(shù)家創(chuàng)作的終點是形成藝術(shù)品,同時,藝術(shù)接受又以藝術(shù)品為起點,所以藝術(shù)品是聯(lián)結(jié)藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)接受的中介,在藝術(shù)系統(tǒng)中處于核心地位。美國當代美學家迪基指出: “藝術(shù)世界的一切系統(tǒng)所共有的基本特征是:它們都是藝術(shù)品得以表現(xiàn)的框架。”這說明對藝術(shù)系統(tǒng)的研究,首先應從藝術(shù)品開始。傳統(tǒng)的對藝術(shù)品的分析把一件藝術(shù)品分為內(nèi)容和形式兩大部分。這樣便把一件活生生的藝術(shù)品,當作機器零件一樣,可以一件件地拆下來,又裝上去,這實在是對藝術(shù)品的肢解。美國當代批評家韋勒克認為對藝術(shù)應該進行結(jié)構(gòu)的研究。在結(jié)構(gòu)的概念中,包括了原先的內(nèi)容和形式中依審美的目的組織起來的部分,這樣,藝術(shù)品就被看作一個為某種特別審美目的服務的完整的符號結(jié)構(gòu)。就象人在生命的過程中,不斷變化,但仍保留其本質(zhì)的人的生命一樣。如《伊利亞特》,它作為一件藝術(shù)品直到今天仍有強大生命力,就是因為它存在著一種“結(jié)構(gòu)”的本質(zhì),這種結(jié)構(gòu)的本質(zhì)經(jīng)歷許多世紀,仍舊不變。我們面對各種不同的藝術(shù)品,不帶任何概念,首先直覺到的是文字、線條、色彩、形狀、音響等因素,這在藝術(shù)品的結(jié)構(gòu)中,稱之為符號層次。在藝術(shù)符號中,有透意性(質(zhì)料)符號,有非透意性(文字、音響)符號。從發(fā)生學的角度看,在藝術(shù)起源過程中,透意性符號先于非透意性符號。并非所有的符號都構(gòu)成藝術(shù)品,必須是高一級的符號組合,即個別的具體符號構(gòu)成一個固定的、傳達審美信息的符號結(jié)構(gòu),正是這不變的符號結(jié)構(gòu)使藝術(shù)品保持著不變的同一性。第二是意象層次。由個別符號進入到符號結(jié)構(gòu),便形成了審美意象。這審美意象具有不可還原的性質(zhì),即再不能回到個別符號階段。因而具有獨立的審美價值。同時它又具有由第一層次向第三層次過渡的性質(zhì)。最后一個層次,也是藝術(shù)品最高的層次,具有形而上學的性質(zhì),這是藝術(shù)品結(jié)構(gòu)與審美者的心理結(jié)構(gòu)對應的最佳結(jié)構(gòu)的實現(xiàn)。在這實現(xiàn)的過程中,以審美意蘊為最終結(jié)果。瑞士心理學家皮亞杰認為,人對客觀外界的認識,不是被動的反映,也不存在于先驗之中,而是一個發(fā)生的過程,是通過反映抽象和一般在自身調(diào)節(jié)意義上的平衡作用而構(gòu)成的,因而它是一個不斷建構(gòu)過程。上面分析的藝術(shù)品的結(jié)構(gòu)是藝術(shù)賦予的,又是接受者所領(lǐng)略的。藝術(shù)創(chuàng)造從某種意義上說也是一個建構(gòu)的過程。藝術(shù)家從社會系統(tǒng)中獲得信息,儲存在發(fā)生器中,經(jīng)過不斷的譯碼編碼過程,于是形成各種心理結(jié)構(gòu)范型。一旦某種心理結(jié)構(gòu)范型(或悲哀的、或興奮的、或抑郁的、或狂歡的等)與現(xiàn)實生活事物相契合,便激活此種心理功能,產(chǎn)生傳達的愿望,這是人的一種心理欲求。藝術(shù)家創(chuàng)作的驅(qū)動力就基于此。于是便借助于傳達信息的載體——藝術(shù)媒介,創(chuàng)造出藝術(shù)品來。藝術(shù)接受的過程中,藝術(shù)接受者不是被動地去反映,而是經(jīng)過不斷建構(gòu)形成的心理結(jié)構(gòu)受到藝術(shù)品刺激后,與作品結(jié)構(gòu)達到一種契合,產(chǎn)生審美效應。所以,藝術(shù)本質(zhì)既不是顯型結(jié)構(gòu)的某一屬性,也不單純存在于審美者的心理結(jié)構(gòu)或藝術(shù)品的結(jié)構(gòu)之中,而且也不是這些要素的簡單相加,而是這些要素在藝術(shù)的自身系統(tǒng)中,在藝術(shù)與社會的大系統(tǒng)中上述諸因素有機結(jié)合所形成的審美結(jié)構(gòu)形態(tài)。
藝術(shù)在社會文化系統(tǒng)中,發(fā)揮重要的社會功能。心理學證明,人的需要一是物質(zhì)的,一是精神的。藝術(shù)屬于精神需要的范疇,但它又區(qū)別于人對客觀現(xiàn)實的理性認識與滿足功利目的的需要。它表現(xiàn)為認識、教育和審美相統(tǒng)一的結(jié)構(gòu)功能。這種結(jié)構(gòu)功能不存在于各要素之中,而在于各要素按一定的方式組合起來的結(jié)構(gòu)所產(chǎn)生的功能。藝術(shù)通過藝術(shù)信息,以補償人的現(xiàn)實生活中的不足,實現(xiàn)社會文化系統(tǒng)中的調(diào)節(jié)機制。
藝術(shù)根據(jù)信息傳達的載體——藝術(shù)媒介的不同,呈現(xiàn)為不同的類型。它通常分為:語言藝術(shù),也稱文學(詩歌、小說、散文、戲劇影視文學劇本),造型藝術(shù)(繪畫、雕刻、書法、建筑),表情藝術(shù)(音樂、舞蹈),綜合藝術(shù)(戲劇、電影、電視)。