張可久

西風(fēng)信來家萬里， 問我歸期未?雁啼紅葉天，人醉黃花地， 芭蕉雨聲秋夢里。

張可久(約1317年前后在世)，字伯遠(yuǎn)， 號小山，慶元人。工散曲。這是他的一首抒發(fā)游子懷鄉(xiāng)離別之情的小令。

前二句以敘事為主。“西風(fēng)”點出季節(jié)特點，扣題中的“秋”字;“信來”交代事情，“萬里”敘說游子離鄉(xiāng)之遠(yuǎn);“問我歸期末”，寫明信的內(nèi)容，表明家人對游子的思念之情。萬里來信問歸期，暗扣題中的“懷”字。詩人在這里雖然只寫了家人對自己的懷念，但詩人對家人的懷念之情不言自明。以彼映此，通過寫對方對自己的思念之情而暗示出自己對對方的思念之情，這是杜甫的《月夜》早就運(yùn)用過的藝術(shù)手法;而“問我歸期未” 一句，又與李商隱的《夜雨寄北》有異曲同工之妙，它分明包含著類似“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。何當(dāng)共剪西窗燭，卻話巴山夜雨時”一樣的處境和心境。

下面三句便重點扣住“懷”字做文章。表面上看來，除去一個“夢”字以外，這三句似乎全是寫景。王國維有一句名言：一切景語皆情語。這三句寫景，實則是句句抒情。“雁啼紅葉天”，寫游子之悲。“紅葉”滿天，蕭瑟深秋已足以使人感到悲涼;再加上一個“雁啼”，就更令人感到悲戚了。離家萬里，飄泊異鄉(xiāng)，眼觀霜葉，耳聞啼聲，身臨其境，何得不悲?因此，這個“啼”，實在是作者發(fā)出的悲啼!“人醉黃花地”，寫游子之愁。采菊飲酒，醉以忘憂，是陶淵明的排憂之法;抽刀斷水，借酒澆愁，是李白的解愁之法——張可久則把陶李兩家的做法結(jié)合起來，眠臥黃花地上，將酒灌滿愁腸，把自己的鄉(xiāng)愁鄉(xiāng)思一起淹沒到酩酊大醉之中了事!可見，其飲愈多，表明其愁愈多;其醉愈深，表明其愁愈甚。一個遠(yuǎn)離故土、有家難歸的游子愁懷，在“人醉黃花地”的刻劃中得到了淋漓盡致的袒露。“芭蕉雨聲秋夢里”，寫游子之苦。夜間，不緊不慢的秋雨，一點一點地滴落在芭蕉葉上，那是何等孤苦凄戚的景象!“梧桐更兼細(xì)雨，到黃昏、點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得!”李清照常愛用梧桐秋雨來表達(dá)她“冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”的愁情苦緒，張可久的這首《秋懷》，也同樣用了這種藝術(shù)手法。在這孤苦凄戚的秋夜，詩人即使入睡了，也無法擺脫他離鄉(xiāng)的愁苦、思鄉(xiāng)的戀情;這些愁苦戀情，必然會被一起帶入夢境之中，去攪擾他那痛苦的心靈。可見，這三句寫景之中處處藏情，情與景諧。它抒情而不露情，顯得特別深沉、蘊(yùn)藉。

后三句寫景抒情，很有特色。由寫“天”，而寫“地”，而寫人之“夢”，立體空間由廣而窄，由外而內(nèi)，逐步從廣闊的外在世界探入微妙的內(nèi)心世界，以外在世界映襯內(nèi)心世界， 以內(nèi)心世界反照外在世界，層次清晰，情景妙合無痕。再看寫景本身：作品以“紅葉”、“黃花”配色， 以“雁啼”、“雨聲”配聲; 以“葉”、“花”、“芭蕉”示靜， 以“雁”、“人”、“雨”示動，它們構(gòu)成了一幅有聲有色、有動有靜、情景相生的美妙意境，細(xì)膩感人地表現(xiàn)了游子懷鄉(xiāng)的離情別懷。